FORMATION CLOWN : “Ecriture et création”
Du 5 au 15 avril 2027 – Dirigée par Bruno Krief
Structurer votre démarche d’écriture et acquérir des outils méthodologiques pour piloter en autonomie la création de votre solo clownesque.
Par essence, le clown est un acteur doublé d’un auteur. Si l’improvisation lui permet d’écrire en direct au contact du public, la création d’un numéro exige de structurer son récit.
En y intégrant des conflits, des surprises, des exploits et des gags, il affine sa dramaturgie pour tenir le public en haleine tout en le faisant rire. Pour écrire son numéro, le comédien doit clarifier ce qu’il souhaite transmettre, qu’il s’agisse d’une fable poétique ou philosophique tout en s’appropriant des repères techniques d’écriture. Le processus de création demande ainsi un aller-retour constant entre le plateau et la table de travail. Dans un cadre bienveillant, créatif et stimulant, les participants acquerront ces bases méthodologiques afin d’initier leur propre projet et d’écrire un numéro en toute autonomie à l’issue de la formation.
Objectifs pédagogiques :
- Dresser l’inventaire des spécificités et des fragilités de son propre clown pour guider son processus d’écriture
- Scénariser un récit sur-mesure en utilisant le corps, l’espace scénique et le conflit comme moteurs d’écriture
- Développer son regard d’auteur dramaturgique pour analyser, écrire et provoquer le jeu de l’autre de manière objective
- Piloter son travail de création en toute autonomie après le stage grâce à l’appropriation d’outils méthodologiques et théoriques
Public concerné :
Artistes clowns, amateurs actifs ou professionnels du spectacle vivant.
Prérequis :
Une expérience et une connaissance réelle de son clown sont demandées. Le personnage doit avoir déjà été éprouvé sur scène et/ou lors de stages antérieurs (pas de clown débutant).
Contenu de la formation
- État des lieux et portrait du clown (Qui est-il ?) : Improvisations de présentation des personnages en costume face au groupe. Analyse de ce que le clown dégage (son style, son énergie, ses fragilités). Lancement de la Fiche Inventaire Individuelle et création des grands panneaux d’acrostiches muraux qui resteront visibles en salle pour nourrir l’écriture tout au long du stage.
- La Mallette à outils de l’auteur : Apports théoriques pour mettre des mots sur ce que l’acteur joue et ce que l’auteur écrit en direct. Apprentissage du schéma structurel d’un numéro (Prétexte, Développement, Résolution) et étude de la gestion de l’accident. Analyse de scènes vidéo clés (Chaplin, La Chèvre, Monstres & Cie).
- Le Laboratoire d’Écriture (Écrire pour l’autre) : Travail de création en duos « en aveugle » (on écrit pour quelqu’un sans savoir qui écrit pour nous). Création de scénarios personnalisés basés sur l’univers, les limites et la mise en difficulté du personnage du partenaire.
- Le public actif au plateau : Exercices pratiques de mise en scène où le groupe endosse des fonctions dramaturgiques pour analyser objectivement le travail des clowns au plateau et leur faire des retours techniques constructifs.
- Chantier personnel d’écriture : Temps de recherche individualisés au plateau et à la table, accompagnés par le formateur. Sessions de travail autonome pour faire mûrir son projet personnel.
Moyens pédagogiques :
- Travail collectif et exercices ludiques fondés sur l’articulation constante entre schémas théoriques et mises en pratique immédiates au plateau.
- Possibilité d’échanger à tout moment avec le formateur en cas de blocages ou de difficultés techniques.
Moyens techniques et matériel :
- Salle de spectacle avec matériel d’éclairage et sonorisation.
- Espace de travail de table (tables, chaises, paperboard).
- Lieu d’accueil et jardin accessibles pour les pauses et les réflexions.
Modalités d’évaluation
- Évaluation finale en situation : Présentation des chantiers d’écriture sous forme de rendus scéniques (retours devant public) avec une captation vidéo pour analyse.
- Outil d’évaluation : Utilisation d’une grille d’évaluation calquée sur les 4 objectifs pédagogiques du stage. Elle permet d’évaluer précisément l’évolution du clown en comparant l’état des lieux initial (mallette de départ) et les écrits produits en fin de stage.
- Ressources livrées : Chaque participant repart avec sa captation vidéo, sa fiche inventaire individuelle personnalisée ainsi que le Schéma du processus de construction (méthodologie de la table au plateau) garantissant son autonomie future.
Tarifs, financement et délais d’accès
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650 euros en autofinancement / stagiaire pour 10 jours – 70h
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1200 euros : Financement AFDAS, OPCO
- Délais d’accès : 30 jours avant la formation pour les financements AFDAS et OPCO. 7 jours avant la formation pour les financements personnels.
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Merci de contacter Pauline DELAPORTE, référente handicap du Théâtre en l’Air au 03 44 79 17 12 ou à formation.theatreenlair@orange.fr Nous tenterons de trouver ensemble des solutions afin d’adapter la formation pour qu’elle vous soit accessible.
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